“这箱谷子堆了多久来着......不想整理.jpg”小吱（化名）发完这条朋友圈，看着堆积了一箱没整理的谷子陷入了沉思。这一整箱快溢出的二次元周边制品是小吱从今年6月以来积攒的成果。其种类包含金属徽章、拍立得、亚克力立牌不等的样式不同和价格各异的周边商品。

  “谷子”（goods的音译），在二次元文化圈中指的是与动漫、游戏、小说、特摄、偶像等版权作品相关的各类周边商品，近些年来大多数时候也指以动漫角色为中心、体积小、重量轻、材质不算昂贵的周边装饰品，例如吧唧（一种带别针的特别的圆形徽章）、亚克力立牌、手办、挂件、镭射票、棉花娃娃等。而“吃谷”，就是购买游戏或动漫等IP的周边产品。

  小吱对二次元最初的热爱始于宫崎骏的《千与千寻》，随年纪的增长，她对动漫作品的热爱逐渐转变成了对网页游戏的痴迷，跳动着的特效和动画深深吸引着小吱的目光，所接触到的每一个游戏都为她打开了通往新世界的大门。到了高中和大学时期，小吱开始为热爱买单。她盘算着用零花钱去购买自己最喜欢的动漫和游戏周边，手办、海报和娃娃等都被她收入囊中。有了稳定的工作后，小吱在动漫周边上的投入更自如。“只要在能力范围内，遇到我喜欢的谷子，我一般来说都会购买，”她笑着调侃道，“反正有点钱全砸里面了。”

  小吱表明了自己基本都是为柄图（指周边上印的图案）买单，对品控要求不高，只要瑕疵不严重都可以溺爱。因自己磕cp，就会忍不住买很多谷。仅仅今年，截止十月份，她在谷子上的开销就接近7000元。

  “我的话会买我自己很喜欢的东西，为自己的爱好买单，相当于丰富精神生活这一类。”能买到喜欢的谷子，对小吱这样的二次元消费者来说，就像是与这些角色建立了一种特别的联系。这些周边商品不仅仅是冷冰冰的物品，更是他们情感投入的载体。在二次元这个圈子里，像小吱这样疯狂吃谷的年轻人比比皆是。

  Cosplay 直译为“角色扮演”，是一种次文化活动，是指参与者通过穿着特定的服装、道具和化妆来扮演电影、电视剧、动画、漫画、游戏、小说等虚构作品中的角色。

  碎冰冰从2018年开始入坑Cosplay，到目前为止共积累了32套cos作品。

  “但是这个爱好是很烧钱的，我拍一套片子，衣服、头发、道具、妆容、请摄影和租场地，包括一些服务费什么的，一套下来成本均价在一千五左右。”碎冰冰一边说一边向记者展示她桌子上的“宝贝”——都是她精心准备的cos假发和道具。

  除了玩cos以外，碎冰冰也会买谷。入坑二次元以来，买谷、出cos以及一些游戏充值的花销，她表示已经非常困难估算了。

  碎冰冰与cosplay之间羁绊的加深是在疫情期间。足不出户的生活让碎冰冰有了更多创作的想法和机会。她将作品发到社交平台并得到了不错的反响。疫情之后她继续投入漫展活动，随着碎冰冰认识的朋友慢慢的变多，大家的期待值也慢慢变得高，同好的支持和反馈带来的情绪价值也不断激励她去出更多的角色，驱动着她去做这样一个喜欢的事情。一入cos深似海，为了呈现更好的作品，她开始更深入去理解、打磨好每一个角色，对二次元的热情更加浓烈。

  不过在cosplay圈日益内卷的今天，市场竞争越来越激烈。“现在打开抖音和b站，会看到很多妆容更精致和服装造型还原度更高的coser，好看的人太多了，有钱人也多。”碎冰冰提到这一现状也很无奈。随着市场的饱和，大家为了更吸引眼球，大家在作品质量上也内卷起来，服化道方面都追求更加精致还原。再加上cosplay产品都是实用性不强的消耗品，coser们在这方面的消费慢慢的升高。

  尽管这是一项很烧钱的爱好，碎冰冰依然愿意为自己的爱好买单，一如既往投入到二次元消费中。

  在这个圈子里也有很多像碎冰冰这样为爱发电的人，虽然碎冰冰可以通过cos委托平衡一下收支，但大多数人都是支出远大于收入。

  “老师，我想让这个痛板尽可能有破碎感，可以体现两个人之间爱恨情仇的感觉。”小渡点开消息框，就看到顾客这样抽象的需求，她的表情显得有些复杂。

  但很快，她便投入到创作中。了解到顾客的细节要求，小渡就准备好大小合适的扎板，摆好工具，用热熔胶将各式各样的丝带和装饰物铺陈在扎板上，正式开始了“痛板”的制作，往往一做就是好几个小时。

  小渡，一名在校大学生，通过制作和销售痛板（用于装饰谷子的手工艺品）赚取收入。一开始，小渡制作的痛板样式比较简单，找她定制的人也比较少。但随着审美和技术的提高，她制作的痛板和吧唧托逐渐变得精美起来，吸引了更多的粉丝，定制需求也越来越多。为了提升顾客的收货体验，她像同行业的其他老师一样，准备了专门的打包材料和飞机盒，尽可能让这份包裹更“体面”。目前在交易平台上，她已经拥有174个粉丝。她的手工艺品定价在50-300元不等，虽然在市场平均价格水平里不算便宜，但仍有很多消费者欣赏她做的手工艺品，相信她的审美，愿意为之买单，至今已成功完成350笔交易。

  “我是差不多上大学时做这个，一开始就是想挣钱。我同时也搞cosplay，这方面的支出占了我生活费的大头。我做这个赚到的钱我就能拿去玩cos还有买谷这一类。”两年下来，小渡的收入支撑着她的爱好。“我接单挣一笔，我买谷子和搞cos就花一笔，长期存下来的钱我还能拿去旅游。”

  这群年轻人，在二次元领域里找到了属于自己的位置。但同时，她们也深陷二次元消费的漩涡之中。

  二次元消费的火热现象并非一蹴而成，年轻人狂热消费意愿离不开国内二次元内容的成熟。

  中国的二次元内容从引入到发展成熟经过了一个漫长的发展阶段。早在上世纪40年代，日本的漫画产业就已经开始复苏，并逐步分化出四格漫画、赤本漫画等多种市场形态。这些早期的作品，如1946年手冢治虫与酒井七马合作的《新宝岛》，为后来的动漫产业的发展奠定了基础。日本涌现出许多动漫经典之作，在20世纪80年代更是进入了黄金时代，在二次元文化作为支柱产业有不可撼动的地位。

  20世纪70-80年代，日本动漫的单行本及《铁臂阿童木》《美少女战士》《灌篮高手》等动画作品被引入中国，迅速成为80后一代的童年记忆。这一时期，二次元文化在中国悄然萌芽，以动漫作品的传播为主，尽管受众群体相对较小，但却成功地培养了中国最早的一批二次元爱好者，为后来二次元市场需求的发展奠定了基础。

  进入 21 世纪，随着经济的飞速发展，人们的文化消费需求迅速膨胀，消费偏好也更加多元化，80 后、90 后逐渐成为消费主力，他们对二次元文化的需求也不断增加。国家大力推动文化产业发展，如动画、漫画行业均得到了政策、资金等多方面的扶持。传统的传播方式影响力逐渐下降，而互联网的普及、智能手机的广泛使用缩短了传播的距离，促进了二次元文化的传播，提供了更为便捷、迅速且广泛的渠道，培育、壮大了二次元市场需求，更多的人开始接触和了解二次元文化。二次元市场迎来了前所未有的发展机遇。

  在这一浪潮下，各类二次元网站、论坛及视频平台如雨后春笋般涌现，使得用户能够轻松跨越时间和地域的限制，自由地在网络上搜索、观赏并分享自己钟爱的二次元作品。哔哩哔哩视频网站的前身mikufans，作为国内二次元视频网站的先驱，自2009年成立以来，便以其丰富的ACG内容和和谐的社区氛围，吸引了大量二次元爱好者的聚集。用户在此平台上不仅能上传自己剪辑的游戏、动漫视频及搬运的番剧等内容，形成内容丰富的共享生态，还能通过评论、点赞、分享等方式与创作者进行即时互动，这种双向交流促使创作者能根据用户反馈迅速调整创作，共同塑造了一个生机勃勃的创作环境。在这些互联网社群中，二次元爱好者能够轻松找到志同道合的朋友、交流对二次元作品的热爱、增强彼此间的认同感和归属感。哔哩哔哩的董事长陈睿在11周年之际谈及B站的三个使命：“为用户构建美好的社区，为创作者搭建一个舞台，以及我们要出品最好的动画和游戏。”现如今，二次元文化的价值显露出来，更多二次元爱好者在这片文化海洋中找到了共鸣。这些都为二次元市场的商业化运作开辟了广阔空间，有效推动了整个二次元产业的繁荣发展。

  中国的二次元产业发展至今，已逐渐形成了包括二次元内容市场和二次元周边衍生市场两大类型的供给格局。根据《中国二次元内容行业白皮书》，我国的二次元群体对二次元内容和周边有着较高的消费意愿和能力，Z世代总人群的年可支配收入规模约为13万亿元，潜在消费规模巨大。

  在二次元内容市场端，动漫、漫画与游戏三大领域中，游戏领域独占鳌头，主要以网易、米哈游以及腾讯游戏为代表。在Sensor Tower的2023年国产二游的流水统计数据中，国内《阴阳师》《明日方舟》等游戏作品，全年流水达到10亿规模以上。米哈游旗下的开放世界游戏《原神》《崩坏：星穹铁道》流水规模更是达到百亿规模，斩获多项国际奖项，热度持续走高，在海外也得到了不错的反响。

  国产动漫领域相较游戏起步较早，但论质量与传播力度仍有较大发展空间，视美影业、追光动画、玄机科技等优秀制作公司是动漫产业的中坚力量。近年来，一批有质量、受追捧的动漫作品也广受国内观众的好评。《狐妖小红娘》《刺客伍六七》《时光代理人》等动漫作品让观众看到了国内的2D制作能力，《哪吒之魔童降世》《白蛇：缘起》《长安三万里》等3D动漫电影作品不断对中华优秀传统文化题材进行改编、发展和弘扬。

  游戏、动漫领域制作技术的进步和更多样内容的供给，正对应了二次元产业商业模式的核心。《中国二次元内容行业白皮书》显示：前端对优质IP内容的孵化，并采取覆盖全产业链的泛娱乐跨界形式运营,可以有效发挥广阔长尾市场的特点，提升IP热度并激发用户消费。近年来，国家高度重视文化创意产业发展，出台了一系列开放的政策，提供资金支持，为二次元文化行业的发展打造了温床。

  在周边衍生市场的表现上，近些年掀起的“谷子热”足以证明周边和衍生消费品的市场价值。得益于生产、销售、供应链的完善，这些琳琅满目的消费品被推送到消费者面前，互联网时代又为二次元市场带来了更加丰富多样的商业变现模式。除了传统的动漫、游戏等产业的盈利模式外，二次元电商、直播、IP 授权等新兴业态也开始崛起。通过电商平台，用户可以方便地购买到心爱的手办、海报、徽章等，实现“足不出户线上吃谷”，满足了他们对二次元文化的消费需求。网络直播平台则为二次元创作者和主播提供了一个与用户互动和变现的渠道，通过直播打赏、广告植入等方式获得收入。IP 授权更是将二次元的影响力拓展到了更广泛的领域，如影视改编、文学作品、音乐创作和品牌联动线下主题店等，实现了跨行业的融合发展和商业价值的最大化。

  在国内一线城市，得益于大城市的辐射效应和城市服务能力，二次元相关主题大型展会频频落地，吸引着全国各地的爱好者前来消费。上海和广州，因开放包容的城市文化氛围、政策扶持和产业集聚，被中国二次元爱好者称为“魔都”和“妖都”，是公认的全国二次元爱好者的聚集地。今年7月，在短短一个月里，上海已经开展了中国国际动漫游戏博览会（CCG EXPO 2024）、BilibiliWorld 2024、ChinaJoy三场动漫领域头部展会。同时，百联ZX、第一百货、静安大悦城三家商场，提供了丰富的二次元消费场景，市场占有率大约为63.2%，源源不断地吸引着消费者前来消费。在广州，同样拥有着固定举办的萤火虫漫展、COMIC UP漫展等大型展会，有了二次元热度的加持，诸如动漫星城、时尚天河等商场，每逢周末便人潮涌动，热衷“cosplay”和“吃谷”的年轻人络绎不绝。

  不仅局限于一线城市、新一线城市展会的成功打造，“展会+相关消费场景”在多数二三线城市也有较大市场。在城市的重要商圈和展会举办地附近聚集不少周边销售店，也成为了促进消费的重要组成部分。在线下走访过程中，南宁市西南商都暴蒙谷子店的店主向记者表示：很多完全不是二次元文化兴趣圈的投资者也要投入这个市场来赚钱，所以线下消费现在是相对饱和的状态，但对于二线城市来说，分流的现象同时也是存在的，尤其是没有寒暑假这种大节假日的扶持，淡旺季比较明显。

  根据前瞻产业研究院的数据，2016-2023年，中国二次元产业规模从189亿元增长至2219亿元，复合年均增长率达到42.2%。在对二次元产值的未来的预测中，2029年，中国二次元产业规模将突破5900亿元。

  充满活力、创新和多样性的市场环境，消费者的个性化需求得到满足，知识产权得到有效保护，市场形成公平竞争，是二次元产业的理想状态。然而随着二次元文化产业产值规模的不断扩大，二次元市场前景广阔的背后，实则波涛暗涌。不断爆雷出圈的内容问题和周边衍生市场问题层出不穷。

  二次元文化产业以IP为核心，IP在各产业链中不断流转、互动、优化以吸引受众，产生消费。随市场成熟，IP也逐渐呈现精品化、细分化的趋势，这也体现了受众对制作更精美、形式更新颖的二次元文化作品的需求。但如今，我国二次元文化产业却存在个别不容乐观的现象：如作品质量良莠不齐、跨媒介IP衍生品质量低下、作品缺乏原创性等。大量无实质、无创新内容的作品长期在市场中存在，在市场趋于饱和的情况下将会挤兑优秀作品的生存空间，不利于二次元文化产业长远发展。四川大学文化产业研究中心主任蔡尚伟表示：“要把文化资源变成文化产品、文化服务，满足人们的文化需求……必须加大IP化的工作，否则平庸化、天量化的文化内容可能变成拉低文化水准、淹没文化精品的力量。”这就意味着政府需要发挥宏观调控作用，对市场进行监管，加强规范二次元文化作品的市场准入，减少市面上大量同质化作品的出现。同时，政府还应制定相关政策对其进行引导，营造支持创新的社会氛围，促进市场引入新技术、打造新业态、新模式，提升产业的整体竞争力，推动二次元文化产业良性发展。

  在周边衍生市场上，未成年人沉迷于直播间花钱抽卡在今年十月引发热议。直播间抽卡是近来二次元文化周边销售新形式，玩法花样繁多，通过捆绑销售、附赠式盲盒营销等方式，以小博大，变相诱导消费，致使不少未成年人投入大量时间和金钱。在此前，二次元文化周边在二手市场炒出天价已屡见不鲜，二次元文化周边质量问题也频频出现。

  对此类问题，政府需要推动供给侧结构性改革，促进二次元文化产业推出受众更满意的周边产品和服务。政府应加强监管，确保市场规则的公平性和透明度，打击不正当竞争行为，维护市场秩序。国家也应持续完善相关法律法规，对周边衍生市场的运行进行规范和引导。一方面，要对盲盒类制品“变相赌博”型的周边营销方式加以管控，另一方面，要加强对二手平台的监管，促进包括商品原价在内的市场交易信息的公开性和透明性，引导消费者理性消费，共同营造有序的二次元周边衍生市场交易氛围。

  二次元文化起源于日本，长期作为亚文化在中国存在。随着时间的推移，二次元文化逐渐从亚文化走向泛文化，从个性表达走向价值建构，并逐步融入主流文化。二次元文化产业蓬勃发展带来了大量的商机，它与中华优良历史传统文化结合，更能推动中华优秀民间传统文化的创造性转化和创新性发展，以更新颖、更受欢迎的姿态走向世界。早在“十三五”时期，提出“推动中华文化走向世界”、“加快发展动漫游戏等新兴产业”；到了“十四五”时期，规划提出鼓励影视剧、游戏等数字文化产品走出去，加强国家文化出口基地建设。现如今，大量带有本土化色彩的优秀动漫作品和游戏作品出现在文化市场。二次元文化作品在中国的发展已趋于成熟，更有优秀者走出国门，走向世界。中国二次元文化产业的受众早已不仅限于国内，其国际化带来的不仅是经济效益，有助于提升中国在全球文化市场中的影响力，促进国家之间的文化交流和理解，展现文化自信。

  博大精深、丰富多彩的中华优良历史传统文化也为中国二次元文化产业提供了丰富的素材和灵感，二者结合在国际上拥有显著的比较优势。中国的二次元文化也应成为展示国家文化软实力的一部分，怎么样才能做好国内供给的同时走出国门，拓展国际市场，实现中国二次元产业的高质量发展。

  夜幕降临，小吱结束了一天的工作，开始登录游戏，为自己的爱好“打另一份工”。碎冰冰乘坐地铁前往酒店，为参与隔天的漫展活动做准备。而小渡伏在桌上，按顾客的要求，为谷子制作一个精美的家。三人轨迹虽有不同，但此刻却都是在为自己的热爱发电。他们也许并不清楚二次元文化产业将来的发展如何，也并不清楚自己对二次元的热爱能持续多久，但是他们此刻已投入了足够的情感、时间和热爱，是众多二次元文化爱好者的缩影。他们在二次元文化圈里、在自己的爱好里、在自己擅长的领域里熠熠生辉！（李明晓 邱美雅 罗子英 李健铭 广西财经学院新闻与文化传播学院新闻2242班学生）返回搜狐，查看更加多